В минувшую пятницу, 28 августа, кармиэльский паб «Хава» на несколько часов превратился не просто в концертную площадку, а в большое творческое пространство. Здесь прошел вечер White Canvas — «Белый холст», объединивший живую музыку, искусство и ту редкую атмосферу, когда зрители постепенно перестают быть просто зрителями и сами становятся частью происходящего.
Музыкальным центром вечера стало выступление тель-авивского инди-поп дуэта ICE HOKKU — вокалистки Юлии Гарниц и гитариста, мультиинструменталиста Антона Дмитриева. Музыканты живут и работают в Израиле с 2017 года, а за плечами у них уже более двухсот выступлений в разных странах — от европейских клубов и фестивалей до Центральной Азии, Вьетнама и Японии. В их концертной географии есть Германия, Чехия, Австрия, Венгрия, Португалия, Казахстан, Узбекистан и Кыргызстан. В 2024 году ICE HOKKU выступали на фестивале Music Lane в японской Окинаве.
Есть даже интересная история у самого названия коллектива. ICE HOKKU — это игра слов, соединяющая хокку, традиционную японскую поэтическую форму, и английское ice hockey — хоккей на льду. На своей странице музыканты называют себя live-looping artists — артистами, которые значительную часть музыкальной композиции буквально собирают непосредственно во время выступления.
Именно поэтому концерт двух человек может звучать так, будто на сцене находится гораздо больший состав. Гитара, синтезаторы, драм-машина, голос и отдельные музыкальные фрагменты последовательно записываются в луперы, накладываются друг на друга и превращаются в полноценную композицию. В описании одного из концертов ICE HOKKU в Музее Иланы Гур этот эффект объясняли просто: звуковые слои записываются прямо во время выступления, один за другим, на глазах у публики.
В музыке ICE HOKKU слышно влияние западного инди и электронной сцены, но сами музыканты подчеркивают, что после переезда в Израиль в их звучании появилось влияние местной музыкальной культуры и Ближнего Востока. В результате электронные ритмы соседствуют с живой гитарой, атмосферными синтезаторами и сильным вокалом Юлии.
За последние годы дуэт успел представить израильскую музыку далеко за пределами страны. Например, летом 2023 года ICE HOKKU выступили в Ханое на мероприятии, организованном посольством Израиля во Вьетнаме по случаю Дня независимости. Концерт проходил перед примерно 350 представителями вьетнамской стороны и зарубежного дипломатического корпуса. Тогда же музыканты дали еще один концерт на берегу ханойского озера.
А клип на композицию Hey City был снят в Токио во время японских гастролей группы. Сама песня получилась очень подходящей для музыкантов, много путешествующих между странами и городами: музыкальные обозреватели описывали ее как историю современных кочевников, которые в разных городах пытаются найти свое место.
Но в Кармиэле в этот вечер музыка была только одной частью общей задумки.
Концепцию White Canvas придумали представительницы творческого сообщества Art Picnic Екатерина Сташинская и Виктория Габриэль. Мероприятие прошло при поддержке департамента демографического развития и муниципального отдела репатриации.
Для сообщества, объединяющего художников и мастеров, образ белого холста оказался практически идеальным. Чистое белое пространство — это начало, на котором еще ничего нет и где может появиться все что угодно. А дальше каждый добавляет что-то свое.
Эту идею организаторы воплотили буквально.
Одним из главных объектов вечера стал большой общий холст. Любой гость мог взять краску, подойти к нему и оставить собственный штрих. Не нужно было уметь рисовать и не требовалось заранее понимать, что в итоге должно получиться. Каждый просто добавлял небольшой фрагмент — линию, цвет, пятно, настроение.
И постепенно совершенно белое полотно превратилось в яркую общую картину.
— Каждый желающий мог подойти, оставить на нем свой штрих, передать свое настроение и стать частью общей работы. В результате получилась яркая и эмоциональная картина, сохранившая тепло и особую атмосферу вечеринки, — рассказали идейные вдохновители мероприятия.
Тема белого цвета продолжалась во всем оформлении вечера. Была подготовлена фотозона с белыми холстами, а гостям заранее предложили прийти в белой одежде или хотя бы добавить к своему образу один белый элемент.
Получился необычный визуальный эффект: в начале вечера — почти чистое белое пространство, которое постепенно наполнялось людьми, красками и движением.
Даже угощение стало частью концепции. Организаторы приготовили небольшие тематические закуски, напоминавшие миниатюрные художественные холсты со съедобными картинами. Их можно было сначала рассматривать как маленькие арт-объекты, а потом — съесть.
Пожалуй, именно в этом и оказался главный секрет White Canvas. Формально можно перечислить его составляющие: концерт, фотозона, арт-объект, дресс-код, закуски. Но по отдельности они не объясняют того, что получилось в итоге.
Люди разговаривали, знакомились, танцевали, рисовали одну картину и слушали музыку. Граница между организаторами, артистами и гостями постепенно исчезла.
Отдельно стоит отметить гостеприимство владельцев паба «Хава». Для подобных мероприятий очень многое зависит от самой площадки и от отношения ее хозяев к происходящему. В этот вечер «Хава» оказался не просто местом, где поставили сцену и включили музыку. Уютная, неформальная обстановка паба стала частью общей атмосферы и позволила сохранить то самое ощущение небольшого, почти домашнего творческого вечера.
Наверное, лучшей метафорой этому вечеру так и остался тот самый большой холст.
Вначале он был совершенно белым. А к концу вечера на нем оказалось множество совершенно разных мазков. Каждый по отдельности значил совсем немного, но вместе они превратились в картину.
Примерно так же получился и сам White Canvas: немного музыки, немного искусства, хорошая площадка, несколько идей организаторов и много совершенно разных людей.
И в результате — один очень теплый кармиэльский вечер, который действительно создавали вместе.
